叶：在工艺业，在玉雕界，有一个声音叫“苏作”。请问“苏作”的真正含义。

        蒋：“苏作”一词是专指苏州地区具有浓郁吴地特色的一种具体工艺品的门类，人们经常说：“苏作”“京作”“广作”“晋作”等。

        “苏作”玉雕传承历史悠久，以精美、隽秀以及极富人文特性而享誉海内外。明清时期，苏州的玉雕达到前所未有的规模及高度，堪称行业翘楚。明代的陆子冈等琢玉水平更是技艺高超、名震京师，故在社会形成“良工虽集京师，工巧则推苏帮”之说。

        叶：“苏作”玉雕的标识到底是什么？

        蒋：可以用“精、细、雅、洁”四个字作概括。“精”是一种精神，一种对待制作的态度，一种品质的等级，也多指精品的含义。“细”是指工艺，指工艺上的精致灵巧、繁复纤细，也是表明工艺达到了相当的水准。“雅”是苏作玉雕的灵魂，就是雅致，有文人气，不粗俗。吴地数千年的文化积淀，形成浓郁的文人情怀、人文气质，这种文人气浸透于苏作玉雕之中。“洁”就是雕工到位，干净利落，不拖泥带水，根清脚净。以上四点就是“苏作”玉器的标志性总结。成就这四点的，是吴地人在此氛围中培育的情感、形成的思想、练就的心灵手巧的技艺。

        叶：有没有题材、内容上的标识？

        蒋：在我看来，玉雕的题材及内容并不是“苏作”玉雕标识的组成内容，不管雕琢什么题材与内容，只要是符合上述四点标识的特征，都可归入“苏作玉雕”的范畴。

        叶：在玉雕界，陆子冈是一座里程碑。从2008年起，每年一次的全国玉石雕精品博览会，都以“子冈杯”设立奖项。作为“苏作”玉雕非遗传承人，您对陆子冈的认识。

        蒋：在中华玉文化源远流长的发展史上，一代玉雕大师陆子冈开创了彰显玉雕艺术个人风格的新纪元，其精选玉料、独特艺术构思和精湛玉雕技法、刀法，特别是他追求个性的品牌意识与“宁为玉碎，不为瓦全”的精神品格，都非常值得现在玉雕界学习、继承与发展。

         引领苏邦玉雕数百年风潮的陆子冈在玉雕艺术上有重大影响，我们今天共商“治玉之要、赏玉之道”，就是旨在进一步传承发展玉雕“苏作”，传播弘扬中华玉文化。作为明代陆子冈所创的经典款式“子冈牌”，现已成为“苏作”的一个基本特色。同时，“陆子冈”与“苏作”也开创了艺人与文人的新颖关系。

        叶：请问您是什么时候进入琢玉界的？
        蒋：我是1981年9月考入苏州玉雕厂的，当时玉雕厂是按照分数线招工的，我考得还不错，分数排名第二。参加招聘的时候，我去了玉雕厂，恰逢师傅们在工作，我看他们一排一排坐着，手里面拿着各式各样的玉石，面前有台小机器，每个人都有一个独立的小空间，看上去很好玩，工作似乎也不累。当时我也不了解玉雕行业是怎么回事，就是觉得这工作挺有意思。其实，当时我还有另外一个选择，就是去环卫站当汽车驾驶员，去开垃圾车，那里的工资待遇、社会福利等都要比玉雕厂高，他们是“国营”单位，而玉雕厂是“大集体”企业。但是因为我觉得玉雕好玩，最终还是选择了进玉雕厂。

        叶：大凡手工技艺者都讲究师承关系，请问，领您入门的师傅是谁?

        蒋：任学仕、诸庆红、张承康，都是我的师傅。他们把自己掌握的特殊技术无私地传授给了我，让我从技术方面了解、掌握了正统的古韵玉文化，引领我进入玉世界。我从他们身上学到了敬业的精神、严谨的做派、一丝不苟的态度、勤奋刻苦的作风和为人处世的标准。师傅们像父母一样，搀扶我行走在琢玉路上，他们的教导永远都是我做人、做事的重要动力。

        叶：您琢玉的主要风格和特点？

        蒋：在技艺和学术方面，我对夏、商、西周、春秋、战国以及两汉时期的玉器风格和雕刻技法有一定研究，设计和雕刻的玉器作品既包含了浓郁的古代玉文化的特殊内涵，又体现了现代的审美情趣。形成了我自己独特的作品风格——“古韵今风”。我的作品，以“辟邪”为素材和以传承苏邦玉雕“水上漂”为代表的薄胎工艺的品茗器具、膳食用具的作品最具特色，特别是由我首创的“龙凤对牌系列”，在设计、造型和刀法的变化上，以既传统又现代的设计理念，体现了古为今用的时代感和现代人文精神。这些作品在全国玉雕界都是标志性的创新作品，也因此成为玉器收藏界的一种时尚和流行。我的技艺特长是以师古与创新为主脉，将玉器精髓提炼升华后再创作，形成了当代“苏作”玉雕中具有代表性的一个特色。

       叶：您的主要得奖作品？

       蒋：三十多年来，我先后有十余件作品荣获中国玉石雕刻最高奖项“天工奖”，十多件作品在省级以上的其它奖项中荣获大奖。特别是由我首创设计的“美石坊”标志性作品：《龙凤对牌系列》《美石三宝》《薄胎茶具》及辟邪类题材，在造型和纹饰上的变化彰显了我的设计理念,而在雕琢技法上创新的表现形式则体现了师古功力，作品较好地体现了“古为今用、洋为中用”的时代感和当代人文精神，在全国玉雕界形成鲜明的“美石风格”。这一风格已成为当今“苏作”玉雕的一种典范。

        叶：您是什么时候成为非遗代表性传承人的？在传承上做了哪些工作？

        蒋：在各级领导的关心和爱护下，我于2010年被苏州认定为“苏州市非物质文化遗产项目（苏州玉雕）”首批代表性传承人。作为非遗“苏作”玉雕传承人，我深知自己肩负的责任。作为传承人，既要继承优良传统，又要创新创造，还要传播育人。我于2002年7月创办工作室，至今约有200位新人在我工作室学习锻炼过，我从技艺等方面不断地指导他们。要求他们要把玉雕作为自己的终身事业，要德技双馨，要不断加强美术基础，要吃得起苦，耐得住寂寞，既要聪明，更要有悟性。

        钱清伟、陈剑锋两位已脱颖而出，定为“蒋喜的传人”。他们的玉雕作品“辟邪”、“仿汉龙璧”在2010年苏州第三届“子冈杯”玉雕精品展中分别获金奖、铜奖；在2010年“天工奖”评奖活动中，钱清伟作品又喜获银奖。2011年，我与苏州大学艺术学院合作开办了玉雕实训班，从学员中进一步挑选优秀的非遗传人。

        叶：您对“苏作”玉雕的展望？

        蒋：我希望今后能有更多、更好的美术院校的学生参与到我们玉雕行业中来，也希望更多其他行业的同道们跨界到玉石雕刻的行业中。从业人员在除了对技术的进一步深究外，更多的是“功夫在玉外”，通过各种途径不断地增加自身的文化艺术修养，使自己的作品真正成为技术和艺术并蓄的佳作，在各方的支持、关心和共同努力下，使得国家的非遗项目——“苏作”玉雕，在传承与创新的基础上得到更好的发展。