主讲人

周秦，江苏苏州人。苏州大学教授、博士研究生导师，中国昆曲研究中心首席专家，江苏省文史研究馆馆员。青春版《牡丹亭》首席唱念指导，国家精品视频公开课《昆曲艺术》主讲人。2004年获苏州市政府颁发“昆曲评弹传承荣誉奖”，2009年获文化部授予“昆曲优秀理论研究人员”荣誉称号。著有《寸心书屋曲谱》《苏州昆曲》《昆戏集存》《紫钗记评注》《蓬瀛五弄》《湘昆：复兴与传承》《沧浪风雅录》等。

主讲内容

“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”这是汤显祖所作《牡丹亭·题词》，《牡丹亭》出自于明代剧作家汤显祖之手，被世人称之“亦真亦幻千古梦，至情至性《牡丹亭》”。汤显祖是中国明代戏曲家、文学家，在他多方面的成就中以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。他的妙笔赋予了《牡丹亭》灵动的生命，让那跨越生死的爱情佳话流传于世。

《牡丹亭》讲述了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，与柳梦梅永结同心的故事。杜丽娘是南安太守杜宝的女儿，从小受到严格的封建礼教管束。一日，杜丽娘在后花园游玩时，困倦后梦中与一书生在牡丹亭畔幽会。梦醒后，杜丽娘因相思成疾，一病不起，弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。三年后，柳梦梅赴京赶考，借宿杜丽娘家的花园。偶然间，柳梦梅拾得杜丽娘的自画像，发现画中人竟与自己梦中所见女子一模一样，遂心生爱慕。杜丽娘的魂魄与柳梦梅相见，向他诉说了自己的身世和遭遇，柳梦梅打开杜丽娘的棺木，杜丽娘得以复生，二人一同前往临安。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜父囚禁。发榜后，柳梦梅高中状元，但杜父拒不承认女儿的婚事，纠纷闹到皇帝面前，皇帝感慨二人的旷世奇缘，于是杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。《牡丹亭》通过生死离合的爱情故事，表现出追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。

雅者，正也。昆曲中每一个唱词，每一个音符都是有依据的，这是150年前清代同治年间的遏云阁曲谱，最早的《牡丹亭》的文本是万历年间的，在汤显祖去世以后第二年就有了。至于它的曲谱是天启年间的手抄本。《游园》叫初目，一出戏的名目，是《牡丹亭》的第十出。小工调是笛子吹的调门，叫管瑟。如果吹错了，演员就没法唱了，中等大小的一行字叫念白，是说的不是唱的，由贴、旦来说，这叫家门、行当。演员从小就被老师确定了，一辈子就演小生或是贴旦。主仆两个到自家的花园里对话，然后同唱，这两个字写在侧边，这叫科介，科学的科，介绍的介。这是表演的提示，念完了要一起唱，《皂罗袍》是曲牌。昆曲的曲牌有两千多个来历不同的曲牌，每一个曲牌都是一个不同的音乐框架，这里面可以填词。中国的音乐很特别，是先有音乐后有词的，叫填词。不同的曲牌按照工调连套排起来叫做套曲，这是戏曲和词的不同，它可以讲一个故事，一套曲就是一出戏，所以折子戏是可以单独演出的，是独立和完整的。下面大字是唱词：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。明代最伟大的戏曲家写的最美的词，但是它不是像我们想象的那样，两个小姑娘到自家花园里面去游春，兴高采烈手舞足蹈，反而是带着淡淡的哀愁，引发我们对生活对生命的思考，这是文人的审美，要深刻得多。配上音乐，那就更美了，音乐在大字的侧边它是横着写的，有时候是斜着写的，横着的叫一字谱，斜着的叫蓑衣谱。那些和、四、六、尺、上我们管它叫工尺，相当哆瑞咪唆啦，是旋律，节奏在古代的音乐里面叫做板眼。第一拍叫板，后面几拍叫眼。那些圈、点、叉、勾就是板眼的记号。打鼓郎左手拿着一个檀木板，右手是一个鼓签，鼓签下面是一面单皮鼓，它的堂心要比京剧的鼓大一些，这样声音比较低沉，可以把板和鼓的声音区别开来，这叫一板三眼，然后反复，就在这样沉稳而缓慢的节奏里，流淌着古人的生活，流淌着他们的喜怒哀乐，流淌着他们的生活情趣和审美追求，流淌着我们民族曾经有过的最高境界的美。

2002年，白先勇来到苏州，商量打造青春版的《牡丹亭》，从整本中间挑出二十七出进行删减，打造成梦中之恋、人鬼之恋和人间夫妻之恋三个层次，由著名昆剧表演艺术家汪世瑜、张继青担任艺术指导。2004年一经问世，惊艳世人。从剧本、演员、表演，无不融入现代观众的审美特性。杜丽娘和柳梦梅的青春爱情，感动鬼神、无惧生死、超越时空，唤起无数年轻观众的共鸣。在白先勇的倾力推动加多方助力之下，昆曲复兴序幕自此拉开。20年的“青春版”，迄今演出近500场，80万观众，其中六成是年轻人。当年坚持进高校演出的付出，在近年来走进剧场看昆曲的观众年轻化的现象中得以彰显。当年前几批在学校看戏的同学，现在在各大单位毕业、成长、蜕变，成为工作岗位上的中坚力量，他们是昆曲的忠实粉丝，也接触着更年轻的观众，起到了良好的宣传作用。

2015年10月，中国国家主席习近平在访问英国期间指出，2016年是汤显祖和莎士比亚逝世400周年，中英两国可以共同纪念这两位文学巨匠，以此推动两国人民交流、加深相互理解。当伦敦的莎士比亚环球剧场上演《仲夏夜之梦》时，临川玉茗堂的戏台上，《牡丹亭》的剧幕也缓缓拉起，两个戏剧，同样惊艳了时代。2016年，“跨越时空的对话———中英纪念汤显祖、莎士比亚逝世400周年研讨会”举行。中英汤显祖、莎士比亚研究的权威专家和艺术家们齐聚一堂，向两位巨擘致敬，探究他们的作品经岁月洗礼仍温润人心的奥义。昆曲等传统戏曲是不同文化间开放交流的良好媒介，也是中华文化走向世界的一张迷人名片，在这项文化交流的案例，都充分证明了传统艺术和现代文明之间，所蕴含的无尽魅力。

来源：江苏方志大讲堂第105期